Pomiędzy obrazem a dźwiękiem. Inspiracje twórczością Francisca Goi w „Goyescas” Enrique Granadosa
Journal Title: Notes Muzyczny - Year 2014, Vol 2, Issue 2
Abstract
Przenikanie się malarstwa i muzyki, relacje łączące obie te dziedziny, to kwestia niezwykle interesująca. Mimo iż koncepcja korespondencji sztuk jest znana od dawna, wciąż poświęca się jej zbyt mało uwagi. Celem artykułu jest próba opisania powiązań istniejących między twórczością Francisca Goi a suitą fortepianową Goyescas Enrique Granadosa. Autorka ukazuje, jak ważną funkcję w procesie twórczym hiszpańskiego kompozytora spełniały inspiracje sztukami plastycznymi. Ponadto praca zawiera opis środków muzycznych, za pomocą których Enrique Granados przeniósł swoje zainteresowania plastyczne w sferę dźwiękową. Analiza zagadnienia składa się z trzech części. W pierwszej przedstawiono rys biograficzny oraz podjęto próbę periodyzacji twórczości Granadosa. W drugiej zaprezentowano suitę fortepianową Goyescas – opisano budowę oraz genezę utworu. W ostatniej, trzeciej części, przybliżono twórczość Francisca Goi – ukazano główne kierunki działalności artysty oraz omówiono jego wybrane dzieła. Ponadto wskazano na relacje istniejące między malarstwem aragońskiego mistrza a muzyką Granadosa. Przedstawiona analiza ma charakter badań porównawczych. Autorka zestawiła wybrane kompozycje malarskie z poszczególnymi utworami suity Enrique Granadosa w celu znalezienia analogii. Przeprowadzone charakterystyki potwierdziły założoną tezę mówiącą o tym, że zainteresowania plastyczne hiszpańskiego kompozytora odegrały znaczącą rolę w jego pracy twórczej. Dostrzeżono, że zarówno przedstawienia muzyczne, jak i malarskie charakteryzują się bogatą kolorystyką oraz zmiennością nastrojów. Jak podkreśla autorka artykułu, zaprezentowany temat wart jest dalszych oraz szerszych badań, gdyż prezentowana praca stanowi jedynie ogólne zarysowanie problemu. Przeprowadzenie bardziej wnikliwych obserwacji mogłoby przynieść wiele dodatkowych informacji o suicie Goyescas i pomogłoby wykonawcom lepiej odczytać intencje kompozytora dotyczące interpretacji poszczególnych utworów.<br/><br/>
Authors and Affiliations
Marta Łysyganicz
Keywords
Related Articles
- EP ID EP518020
- DOI -
- Views 59
- Downloads 0
Ornamentation in music from the 16th century to the mid-18th century, part 1
Among important elements being part of ornamentation practices are small embellishment formulas and ornaments; selected ones will be presented in subsequent parts of this cycle of articles devoted to performance issues o...
II Seminarium współczesnej muzyki klawesynowej „Klawesyn bez granic”
W dniach 9-10 stycznia 2019 roku w Akademii Muzycznej w Łodzi odbyło się II Seminarium współczesnej muzyki klawesynowej pt. „Klawesyn bez granic”, otwierające rok obchodów jubileuszy dwóch wielkich klawesynistek XX i XXI...
Instrumenty z mechanizmem młoteczkowym i ich rola w kształtowaniu się stylu kompozytorskiego utworów na instrumenty klawiszowe w latach 1730-1780, cz. III: Instrumenty klawiszowe w salach koncertowych i salonach
Niniejszy tekst stanowi trzecią – ostatnią część cyklu artykułów poświęconych instrumentom klawiszowym z mechanizmem młoteczkowym w XVIII w. opublikowanych w kolejnych numerach „Notesu Muzycznego”. Pierwsze dwie części d...
Church songs in the 21st century. An introduction to their evaluation from artistic, liturgical and hymnological perspectives
Since new religious songs were written in 1960s, the field of hymnology has not succeeded in creating an appropriate way how they should be classified and studied as they are usually analysed in reference to a classical...
Utwory klawesynowe Pawła Szymańskiego
The article touches on the harpsichord works written by Paweł Szymański, an outstanding Polish composer. Its short introduction outlines the state of contemporary Polish harpsichord music since 1936. Then in presents com...